马上注册,结交更多好友,享用更多功能,让你轻松玩转社区。
您需要 登录 才可以下载或查看,没有帐号?注册
x
不知不觉中,国家大剧院一年一度的五月音乐节又开始了。星期三的开幕式音乐会上,王健、陈萨、杨雪霏三位中国顶尖独奏家轮番出场,相互组合,曲目内容涉及了9位作曲家的作品,丰富到甚至有些凌乱的感觉。除了音乐家之外,最忙碌的是舞台工作人员,几乎每一首作品间歇,他们都要重新码放座椅和谱架。
大剧院管弦乐团的铜管乐手首先登场,不过冠冕堂皇的维瓦尔第《双小号协奏曲》不仅粗糙,音色也不够统一,显然是排练不够充分的结果。一曲终了,观众聒噪的情绪给随后的杨雪霏带来了不少挑战,好在这位“大场面”选手气定神闲,一次次精益求精地调整扩音麦克的位置,顺便让观众席彻底安静。
她的巴赫《E大调小提琴协奏曲》吉他改编版基本上保留了原作的全貌,低声絮语式的演奏,让观众聚精会神,但即便在“插电”后,吉他的声音在硕大的音乐厅中还是过于“渺小”,显然它更适合在室内乐演奏厅进行。陈萨随后的海顿《C大调钢琴奏鸣曲》远离巴赫的键盘传统,充满浪漫幻想和稚趣的诗意,但没有摆脱整个上半场不温不火的气氛。
下半场王健的登场终于令局面改观,他与杨雪霏合作的三首小品点燃了观众的热情。无论是埃尔加《爱的致意》还是法雅的《西班牙舞曲》,王健的演奏都极具开放性,以丰沛的情感,醇厚的音色吸引着观众,同时表达了更多与台下交流的热情。罕见上演的库普兰《音乐会组曲》中,王健则彻底幻化成一位音乐精灵,以眼神和细微的动作主导了台上台下的情绪,成了当晚真正的核心与明星。
三位独奏家在圈内都以人缘好著称,性情趋于同质化,不愿作秀的他们组成的演出阵容,少了争风吃醋、互相争艳的戏码。而一向文质彬彬、内敛隐忍的王健却担负起了提升音乐会气场的重任,让这场开幕式音乐会最终没有淹没在一潭温吞水之中。 |