张岭《女人的歌》，属于三里屯的享乐主义蓝调

很多比较资深的乐迷不会把目光只锁定在专辑封面上的歌手名字，而是更加关注唱片内页里面的制作人员、乐手名单，因为他们已经知道歌手只是一张流行音乐专辑的人声部分和形象大使而已，垫下音乐精气神的，还是要靠这些很少抛头露面的乐手。

有时乐迷也会想，这些技术出色的乐手除了按照制作人的想法演奏之外，对于音乐又有什么个人的观点和偏好呢？如果乐手能出版一张个人专辑，这样的疑问就会得到答案了。

　　张岭新近出版的《女人的歌》就是这样一张彰显了一位著名幕后乐手的个人偏好和态度的、以蓝调、爵士、R&B为主要风格、以成熟、戏谑和都市生活浮世绘为主要题材的流行专辑，专辑在张亚东的东乐厂牌下出品，包装上玩了一个小噱头，故意把CD盒做成了打口碟的样子。事实上，专辑从包装上的小机灵到醇厚的音乐内容，都充满了中产阶级式的游戏感，以及以酒吧、夜生活、纸醉金迷、女人等等为关键词的轻松态度。

　　张岭有一个称号是“中国贝司第一人”，他曾经是崔健乐队的贝司手，也与何勇、秦勇一起组建了国内摇滚乐队的先驱，1986年的北京“五月天”乐队，并参与了张楚《孤独的人是可耻的》专辑制作。在中国摇滚乐第一次热火即将朝天之时，张岭却先于众人选择了不合作，他只身前往澳洲，像绝大多数漂洋过海的中国人一样过着清贫生活。受当地音乐人影响，他开始学习爵士乐与布鲁斯音乐，并把这一系统的音乐作为心头好。多年后再回到北京，全身荡漾着根红苗正的爵士蓝调气质的张岭，做流行声乐教师、玩爵士乐、当音乐制作人、开酒吧，俨然已经成为以音乐为基的成功人士，这些气质，也毫不遗漏地折射在这一张专辑里。

　　尽管吐字发音是标准的中国话，但是整个《女人的歌》还是扑面而来一股浓重的美国黑人气息，不是世纪之交横扫全世界商业唱片世界的Hip-Hop与Rap，而是更为根源化的黑人音乐：爵士、蓝调以及改良后的R&B。专辑的音乐内容也带有黑人式的享乐主义，这种享乐主义不仅体现在《女人的歌》、《我有钱》、《爱情拉力赛》等歌曲的歌名与歌词上，更体现在带有张岭贝司手出身特点的演奏技艺上，嘈嘈切切错杂弹的乐器纷至沓来，尽管乱花渐欲迷人眼，却只会让听众感到愉悦而不觉厌烦。尤为值得一提的是张岭与国内歌手大不一样的唱腔，他把张岭作为一位音乐人的想法态度全部折现，从这些内容中可以想见，爵士乐、黑人灵歌的精神已经渗入了张岭的音乐灵魂之中。

　　这样的演奏带有都市夜的气息，少见反抗、愤怒与暴躁，多为物质享受与安全生活的快感，如果用北京的酒吧区来指代这张专辑的样貌的话，那么它不是五道口，而是三里屯。

呼呼。一直支持，我会继续的

这个没有关注过，还不错

听歌需要的是感觉，意境不一样

这是什么东东啊