莫艳琳《宅情歌》：一个人的悠然歌唱

　　这几天，我常常都在房间的唱机中播放着一张唱片，莫艳琳的《宅情歌》。已经很久没有发生这样被音乐打动的情景了，在我的宅男生活中，当音乐缓慢地从CD机中被默默散播出来时，一份莫名的感动、或是感概，就从莫艳琳的歌声中被发现。

　　从唱片的开篇作品"爱一点"开始，可以发现的是今天的莫艳琳，和"红白蓝"时期那个出现在《顽固独身主义》中的带着倔强色彩的女子，发生了很大的变化。起码，会从她的轻然开腔中，发现一份很特别的女人味，当"爱一点"的旋律被轻盈地唱开去之时。应该会令很多人都觉得惊喜，起码这个当年高唱过"独身主义"的才女，在时间的磨练之后，懂得了去用音乐、以及是自己的歌声来，表达出那种属于"情感"的美好。

　　一连几首新作"爱一点"、"和你跳舞"、以及是"黑眼圈"，里面都吐露出一份淡淡的、轻松的"爱"的感觉。如果把莫艳琳的作品放到广大的流行音乐范畴里面的话，这几首和爱情有关的歌曲，算是比较有质感、以及是优质的"情歌"吧。起码，里面会少了那种朗朗上口的K歌的调调、以及是"废话"连篇的"伤爱"宣言。当流淌着和充斥着浪漫诗意的"和你跳舞"唱开的时候，意想不到的是里面所唱的竟是和爱人"分手"之后的故事，对于莫艳琳这样有个性的唱作人来说，原来"分手"都可以被唱到这样的。节奏轻松的"黑眼圈"当中，会发现一份从莫艳琳脸上找不出的"少女情怀"，从歌词中流露出来的更是一个犹如"初恋"般单纯的"幻想"系的故事。另外两首新作中，莫艳琳也做了一次新的尝试，例如带着Hip Hop气派的"导火索"中的RAP，以及是"七十二天"中所释放出来的浓烈的电子气味，让熟悉她的乐迷都感到别样的新鲜。

　　紧接着在翻唱的部分，莫艳琳选择了三首自己喜爱的经典流行作品，来重新演绎。算是在今天的她在自己唱片内突破的手段，或许也是曾经经历过长期PUB驻唱生活的她熟悉的，一个重现经典作品的方式。三首作品"好男人"、"过火"、"你的背包"，在透着淡然色彩的吉他的伴奏中，莫艳琳的唱腔和先前在新作中表现出来的鲜活、动感、以及是"少女情怀"的唱腔，有着很大的差别。可能是重新演绎经典歌曲的缘故吧，她在三首"旧歌新唱"的作品中，都表现出一份沉静、而成熟的质感。当中，最为动人的莫过于是她翻唱陈奕迅的"你的背包"，缓缓的由木吉他、打击乐器、长笛架构旋律中，莫艳琳那深情、而略带爱上的唱腔、和紧接在后面的长笛声，总巧妙地整合出一份难以让人逃脱的感动。淡淡的，当曲子被唱开去之后，总会有一份被她的打动的人，沦陷在那泛起了回忆气息的音乐氛围里面。

　　不过，提到动人的作品，相信会有很多人当听到唱片内"Live录音"部分中的，那一首莫艳琳的旧作"带走"时，会被她那动情的演唱而打动。因为，作品毫无删剪地把莫艳琳在"新红白蓝完美原音不插电展唱会现场"演出中，数度哽咽的情景保存在里面。加上"带走"中所描绘的，属于孤独、以及为爱守候的失落的心情，莫艳琳那一幕幕因哽咽而无法演绎的状态，更容易去挥发出歌中那些动人的元素。"Live录音"部分，除了可以重新聆听到莫艳琳上张专辑《顽固单身主义》的旧作外，更可以听到那首她为周迅而写的作品"看海"。说到这首作品，在唱片的里面也收录了它的雏形放进里面，就是"Demo"中的那首"想要和你去看海"。比起之前听过的Live版本的"看海"、或是周迅演绎的版本，Demo相对来说显得有那么一点粗糙的感觉，不过干净吉他伴奏、加上莫艳琳不加修饰的唱腔，显得自然、而真挚，聆听之中就仿如身边坐着一位拿着木吉他自弹自唱的女子，轻轻地哼起了自己的作品一样。还有之后那几首她为李宇春写下的"下雨"、"等"、"想哭"，身为原作者的莫艳琳的Demo版本，比起原唱者绝对更容易去、也更准确的去抒发出歌曲中的情绪和感觉，而作为聆听的人，也更容易去被里面所唱的一字、一句所陶醉、感动。

　　这不是莫艳琳的全新专辑，就如唱片的宣传文稿中所说的一样，无法用专辑、EP、或精选唱片来概括它的出现，17首的作品也超过了任何一张CD的所包含的曲目数字。或者说，作为乐迷的我们应该可以很好的透过《宅情歌》，来窥探出作为一个全职"宅女"系音乐人的莫艳琳的生活和音乐世界，透过唱片里面的新作、歌曲翻唱、歌曲DEMO、以及是现场录音等等不同形式出现的音乐作品。无论是音乐的方式、还是唱片的整体概念都显得很新鲜、很个性，对于这内地这个早已沦陷在偶像文化的唱片市场内说。

听歌需要的是感觉，意境不一样

恩，我偶尔会听一下，不错的说

呼呼。一直支持，我会继续的

学习了，不错，讲的太有道理了