自由发挥：看上去老实，听上去狡猾

在华语唱片圈，艺人可以继续出专辑的前提较复杂，但其中很重要的一点应该是他们有一张成绩说得过去的上一张唱片。自由发挥也有他们的上一张唱片，只不过成功与否并不容易分辨。请别误会，并不是他们的第一张专辑素质欠佳，相反他们的第一张专辑做得很自然也很放松，可以提供不少在别处寻不到的聆听趣味。不过在眼下唱片艺人急需广告和其他方式的收入来为唱片助威，听众很容易为自由发挥担忧，毕竟他们不是偶像。

　　这一组不是偶像的团体按时交出了第二张大碟，速度叫人惊喜。他们也在专辑介绍里说，如果还是按照第一张专辑的模式做，就不叫自由发挥。这一点就简直让人拍手称快了。多年来，台湾做唱片的模式几乎都要仰仗艺人前一张里的成功案例，加上需要调和的新元素。自由发挥的第二张专辑并不算完全脱离他们的处女作，但这样的思维的确对他们的制作方向有指导意义。于是，首张唱片里极度生活化，极度懒洋洋的那种与日子同调的气氛全然不见，换上的是戏剧化到不行的假想情节。只不过表述方式还是那样的自由那样的吊儿郎当。

　　新专辑名叫《电影原声带》，由15首极具电影感染力的音轨组成，实际上电影感也是双刃剑。它可以加强自由发挥既有风格里那种无厘头和冷幽默的效用，也可以在重口味之后让这种风格走入死胡同，眼下华语乐坛创作人因此受限的不是没有，且都影响力不弱。

　　对自由发挥有利的是，这只是他们的第二张专辑，只要他们继续自由发挥，这样的风格必然不会成为阻碍。他们的导师阿弟仔当然也积极参与到了这张专辑里，为这些冷幽默的歌曲提供了很多值得关注的细节。而阿弟仔在这两个年轻人唱片里付出的心血显然要比他为很多女歌手做的嫁衣更加漂亮，即便那里面有的合成音色你好像在哪里有听过，但它们还是在专辑里很合适地找到自己的位置，而不至于让你联想到某些名字。

　　两位主要成员看起来一副不太精明的样子，实际上自有他们的算盘。专辑里不时显现的性暗示字眼倒似乎真的能将他们在宅男圈打下更扎实的基础。这也把他们和台湾的一些rapper或者贫嘴的流行歌手做了一个区分。rapper的挑逗意识太明确，而流行歌手们多数力求“萌”字当头，只有自由发挥一副扮猪吃老虎的样子，还真有些威胁感。就像宝莱坞风格的歌曲里，一句“涂上神油”简直是彻底颠覆他们的老实脸孔。

　　《电影原声带》是一张能给人带来开心的专辑，但并不表示一切已经完美。表面上自由发挥只有两位成员，实际上阿弟仔的投入绝对不可忽视，而李伯恩与阿达的创作投入比重应该更大，以日后全权自给自足为目标。但愿他们在此后的每一次自由发挥都不要因为力求新颖而变得造作，每一次的搞笑歌词不要变成没人笑的笑话，也希望每一次的专辑企划能够越来越自然有说服力。

恩，我也是这么认为的，顶你

呵呵，平时没事的时候就喜欢听音乐的

分析的不错哦，谢谢楼主啦

相当不错，感谢无私分享精神！